Las Pin Up’s crearon diferentes sensaciones, en diferentes públicos. Pero su belleza plasmada en lienzo y sus posiciones eroticamente insinuantes, iban dirigidas a un público bien definido, los hombres. Es por eso que deben tener un papel protagonico en todo esto. Quiero que tan sólo miren esta imagen, este retrato que la Revista Esquire logró definir muy bien y me digan si es o no la reacción y el habito de los hombres frente a las Pin Up’s, frente a estas mujeres que lograrón  hacer fantasear a los hombres, con miradas inocentes y desnudos implicitos detrás de esas ropas ligeras.

Reflejo masculino

Picasso realizó en 1957, diez composiciones humorísticas, dibujos y collages, donde retrata a Jaume Sabartes a un costado de Pin-Ups de la época.

Más que elegancia.

Sin embargo si nos montamos en el pasado, podemos ver que su creatividad con respecto a las Pin Up’s era más que ésto. En 1907, Picaso crea sus “propias Pin Up’s”  Les demoiselles D’avignon haciendo referencia a las prostitutas de la calle Avignon en Barcelona. Con este cuadro Pablo Picasso entra en su epoca cubista

Pin up's cubistas

Cuna de una musa

Todo gran artista tiene una musa en la cual inspirarse. Toda gran musa tiene alguien que la descubre. Toda Pin Up, tiene una vida tras el lienzo.

* Perdone señor, pero quién es ella?
-Anna Mae Clift, bailarina del Follies.
* ¿Follies? ¿Cómo las Follies Bergères de París?

Vargas ya conocía al famoso artista francés Henry Toulouse-Lautrec, quien habia retratado a muchas bailarinas y quien habia retratado los Carteles de las entradas del gran cabaret Parisino, cuna de las nuevas formas, Moulin Rouge.

-Veo que se informa, pero esto es sólo el Greenwich Village Follies.

Esa fue la primera vez que Alberto Vargas vio a su futura musa, mujer y modelo a seguir de todas las mujeres Norteamericanas. Anna Mae Clift, venía ingresando a su trabajo justo en el momento en el que el joven Vargas recorría uno de sus barrios predilectos de New York, el Broadway.

Ella se desvaneció por entre la gente y se confundio con las demás coristas del espectáculo. Sin embargo el tímido arequipeño, logró hacerle una simple pregunta, a una mujer de cabellera pelirroja anaranjada que muchos hombres temían.

* Perdóneme, señorita, me gustaría hacerle una pregunta

Ella lo miró de arriba abajo y reconoció que se trataba de un extranjero. Tal vez por como vestía o por sus rasgos que lo delataban como un no norteamericanos

- ¿Y cuál es la pregunta, joven?
* Me gustaría hacer un retrato suyo.
- Nunca me había pedido eso. No querrás otra cosa?
* No, no. De verdad soy artistas estas son mis credenciales y puedo pagarle lo necesario por tener un retrato de usted.

Retrato de una leyenda

Una pregunta que continuo de una respuesta que le abriría a Vargas todo un mundo de sensaciones y de lienzos nuevos. El primer retrato de su musa, de la musa de Estados Unidos. Es así como su interés por la belleza femenina, por la perfección del cuerpo tanto en lienzo como en papel, le entregarían al amor de su vida y le abrirían las puertas de Hollywood. Vargas y Anna Mae Clift contraen matrimonio en 1930.

En el momento en que Vargas conoció a la bailarina de Follies, o más bien en el momento en que Anna Mae Clift dijo que sí al muchacho arequipeño, dejó de ser una bailarina y pasaría a ser LA CHICA VARGA y las frases citadas por Alberto Vargas en el pasado comenzarían a ser un presente. “Un día pintaré una Chica Vargas tan hermosa, tan perfecta, tan tIpicamente americana, que cualquiera alrededor del mundo al que se la muestre sin firma alguna exclamará: esa es una “chica Vargas”.

Una mujer que será reconocida por todos como una creación suya. “La mujer americana será más alta, más delgada y más fuerte, con la belleza de la Grecia clásica. Medirá 1,65 mts, pesará aproximadamente 124 pounds, y sus medidas serán de 90, 60, 90. Su actitud será más sexy y su pie será más grande. Las mujeres superarán en cantidad a los hombres y por ese motivo serán más agresivas en su postura en relación a los hombres.” Vargas logró describir a las mujeres del presente, a las mujeres de los años 80, 90 y actuales. Anna Mae Clift le ayudará a formar un nuevo incono de belleza.

La vida de Anna Mae Clift, bailarina de Follies, pareciera no existir. Su vida para el público, para el mundo pasado y actual, se inicia en el lienzo, en el retrato de sus imágenes, posiciones inocentemente eróticas y provocativas. Una pelirroja que abandonó una pasión de bailes por el lienzo de su marido. Una mujer que vio plasmado su cuerpo en aviones, naipes, calendarios, afiches de talleres mecánicos y hasta tatuajes, una cultura que desarrollo y se expandió de forma muy fuerte en los años continuos.

Anna Mae Clift, una mujer que dejó pasar una vida y comenzó otra con la pregunta de Vargas fuera del teatro de Broadway. La musa de Estados Unidos no tan sólo fue la inspiración de Vargas, sino que también de ella misma.

Musa Plasmada

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“Cada tanto nace una chica completamente desarrollada, parcialmente vestida como Venus emergiendo del mar” Con esta alusión al magnifico cuadro del pintor florentino Sandro Boticelli “El nacimiento de Venus”, la revista Esquire anunció la llegada de la “Varga Girl” a doble pagina.

Su creador era Joaquin Alberto Vargas, un hombre nacido en Arequipa, Perú, quien gracias a los estudios financiados por su padre en Europa y dadas las ganas de saltar del viejo al nuevo mundo logró llegar en 1919 a la Gran Manzana, donde comenzó a trabajar en el New Amsterdam Theatre, el teatro de revistas más importante de Broadway de comienzo del siglo veinte, en pleno centro de Manhattan (Calle 42 con Times Square).
Su trabajo y relación con Lorenz Ziegfeld, creador de las famosas Ziegfeld Follies, le abrieron las puertas a futuros trabajos como free lancer de publicaciones periódicas y como retratista por encargo. Antes de llegar a territorio Norteamericano, Vargas paseo por Europa, donde conoció a una de sus máximas aspiraciones en cuanto a retratos; las obras de Raphael Kirchner, cuyas ilustraciones de mujeres sensuales eran publicadas en las revistas más famosas de la época.

El ser free lancer le ayudó a perfeccionar sus trazos, el tiempo libre que tenía le permitían pintar por mero placer. Sus primeras obras con Anna Mae y otras chicas de la farándula Neoyorquina, demuestran un talento superior o igual a los de Ingres, Degas y Toulouse-Lautrec. Vargas trabajaba sus originales en óleo, pastel o tinta, sin embargo  su preferencia era la acuarela. Los retratos de 1920 de Lila Lee, también conocidos como “Canario Amarillo” y los de Caja Eric, una de las chicas de Ziegfeld, revelan esa facilidad que Alberto Vargas tenía para animar la figura femenina, con sombras al estilo de Rembrandt y Vermeer.En 1928, pintó “Spanish Lace” también llamada “Spanish Gypsi” una pintura perfecta que muestra el talento del artista peruano. Durante esos años, conoció a “Miss Clift”, seudónimo que el mismo Vargas le puso a su futura señora, con la cual se casó en 1930, Anna Mae Clift. Mujer con características y rasgos inigualables, representados en la gran mayoría de los cuadros del pintor, ya que fue ella la modelo esencial a seguir de “sus chicas”.

La musa del artista

El trabajo de Vargas se vio profundamente afectado en la época de la crisis económica. El cambio de mentalidad, de gustos y de estilos de la sociedad neoyorquina lo dejaron fuera del mercado durante un par de años. Sin embargo su excelente fama de retratistas le ayudó para ser solicitado por una de las grandes compañías cinematográficas de la época, Fox Film Corporation. Estudio con el cual firmó en 1934 un contrato para pintar trece retratos, en ocho semanas, de diferentes estrellas de Hollywood. Un año después, Vargas dío terminó a su trabajo en el Departamente de Arte de Fox y emigró a Warner Borthers. A finales de la década el artista ya había trabajado para los más prestigiosos estudios cinematográficos. Sin embargo su salto a la fama y su triunfo profesional llegaron cuatro años después con la firma del contrato en la revista Esquire. En 1940, se publica la primera chica “Varga”, firma  la con la que la revista Esquire tituló las obras de Joaquin Vargas con el fin de hacerlas más populares. La circulación de la revista aumentó de forma considerable, las cartas al director con felicitaciones y con demandas de nuevas chichas “Varga”, hicieron parte de una rutina. Este nuevo aporte a la revista logró que meses después se editara un calendario con las Varga’s Girls. Quinceañeras de ropa ligera, que mostraban vivacidad e inocencia en sus posiciones eróticamente insinuantes, se transformaron en una marca de la época. Stephen Goddar, estudioso de las obras de Vargas del Spencer Museum of Art, de la Universidad de Kansas, declara que “Las chichas Varga fueron mucho más que Pin Ups, ellas representaban la ideosincrasia de los Estados Unidos, tanto como los chistes de Bob Hope y la música de Glenn Miller”

Estos calendarios adornaban las barricas militares, las peluquerías y los salones de juegos. Tanto fue el fervor por las chicas Varga que se hicieron juegos de naipes con las pinturas de cada una de ellas y otros productos que mostraban el trabajo del artista. Pero el exceso de trabajo y la firma de un nuevo contrato en 1944, donde le exigían una chica por semana, provocó que un juicio entre la revista y el artista, terminara con la peculiar relación que tenían hace años. Invalidado de usar la marca “Varga” y con un juicio perdido, el artista conoce a Hugh Hefner con quien forma una gran amistad tanto a nivel personal como profesional. Vargas trabajó veinte años en la revista de la conejita sin embargo Godden sostiene que los mejores años de la época Vargas, fueron los cinco años de la Segunda Guerra Mundial. Las chicas Varga, lograron darle un impulso tanto al público masculino como femenino. Eran la representación pura de los valores y costumbres del pueblo Americano. Las mujeres habían entrado al mundo de la industria de materiales de guerra. Era la nueva mano de obra, una mano fuerte con un lado seductor.

La sociedad pedía de forma urgente una evasión a la realidad, una evasión a la fría y dura actualidad que el mundo estaba viviendo.

Para ver Varga Girls visitar http://www.vruiz.net/galeria/pin-up/vargas-alberto